3.10 Компьютеры в искусстве
Несколько десятилетий назад компьютерами пользовались только учёные и математики. Сегодня же вычислительная техника стала достоянием писателей, художников, музыкантов и представителей других профессий мира искусств. Компьютер-творец помогает писать книги, рисовать, сочинять песни, создавать специальные эффекты в научно-фантастических фильмах.
Не так давно два популярных писателя США – Стивен Кинг и Петер Штрауб – решили объединиться и вместе написать рассказ. Единственной проблемой, мешавшей им осуществить это решение, было то, что они жили в разных штатах – Мэн и Коннектикут. Что же они сделали? Они стали работать вместе с помощью электроники, которая соединила их процессоры через модемы и телефонные линии. Объединение творческих усилий авторов окончилось успешно, их рассказ «Талисман» был опубликован в 1985 году.
В последнее время всё больше и больше профессиональных писателей применяют текстовые процессоры для повышения качества и ускорения своей работы. Но не только новеллисты, подобные Кингу и Штраубу, но и журналисты, авторы технических текстов, сценаристы, авторы учебников (в том числе и авторы настоящей книги), а также многие другие используют компьютеры при работе с текстами. Текстовый процессор значительно облегчает редактирование и сверку текстов. Кроме того, он освобождает от необходимости перепечатки текстов и тем самым экономит время. Наконец, применение специальных программ помогает выявлять и устранять орфографические ошибки и синтаксические ошибки.
Писатели, имеющие микрокомпьютеры, точно так же, могут соединяться с соответствующими банками данных. Конечно, это дополнительно экономит время, когда в процессе работы нужно провести какое-то исследование. Микрокомпьютеры писателей хранят их записи, освобождают от ведения бумажных дел, высылают счета на оплату принятых к публикации произведений.
В руках художника компьютер становится инструментом для рисования. Иллюстраторы, дизайнеры, карикатуристы, кинематографисты считают, что вычислительная техника предоставляем им новые возможности в их творческой деятельности. С помощью таких средств, как графопостроитель, графический планшет, световое перо, художники создают многоцветные рисунки, графики, географические карты и диаграммы.
Но почему всё же компьютеры популярны у профессиональных художников? Вы, наверное, уже догадались? Компьютер даёт художнику возможность легко и быстро вносить изменения и поправки в свои рисунки и диаграммы. Вы хотите, чтобы на рисунке мальчик был одет в красную рубашку, а не в синюю? Или чтобы автомобиль имел открывающийся верх, а не жесткий? Пожалуйста! Нет проблем. Электронная правка занимает куда меньше времени, чем правка ручная. Точно так же различные варианты сложных изображений могут быть сделаны в считанные минуты, и при этом нет необходимости каждый раз начинать работу сначала.
Вы не находите, что между писателями и художниками возникает сходство, когда они начинают работать с компьютером? Несмотря на то, что одни создают тексты, а другие – изображения, и те и другие благодаря компьютерам вносят в своё творчество ускорение, гибкость и удобство.
Цифровая живопись как направление развития компьютерных технологий
Деснёва, Д. К. Цифровая живопись как направление развития компьютерных технологий / Д. К. Деснёва, Е. В. Пакульских. — Текст : непосредственный // Юный ученый. — 2020. — № 5 (35). — С. 44-45. — URL: https://moluch.ru/young/archive/35/2026/ (дата обращения: 04.03.2023).
Современные технологии диктуют развитие всех областей знаний человека. Такая область изобразительного искусства, как живопись, не остается в стороне.
Некоторые исследователи отмечают, что в век информационных технологий, новым ориентиром использования компьютера является компьютерная графика. Она занимает одну из первых позиций в изобразительной деятельности [1].
Живопись как вид изобразительной деятельности сопровождает человечество на всех этапах развития. Путем создания картин, полотен происходит отражение эпохи, исторических событий, основ обычной жизни и праздничных мероприятий. Искусство, являясь особенной содержательной разновидностью сознания общества, может рассказать об определенном историческом периоде, о его особенностях и характерных чертах [2].
В научной литературе цифровая живопись определяется как создание электронных изображений, осуществляемое за счет использования человеком компьютерных имитаций традиционных инструментов художника (например, кисти, холсты, краски, пастель) [3]. При этом указывается, что это удобный вид деятельности, требующий только современных технических средств и программного обеспечения.
Применение современных технических новинок и знаний в области информационно-компьютерных технологий — это результат научно-технического прогресса. Развитие цифрового контента для установки на компьютер позволяет даже начинающим художникам максимально использовать свой талант и технические возможности домашнего компьютера.
Так, к актуальным техническим программам, в которых можно профессионально создавать картины в разных стилистических направлениях, можно отнести Krita, Gimp, Affinity Desiner, BlackInk, Corel Painter. Также возможно рисовать с помощью графического планшета, который представляет собой устройство из плоской основы определенной толщины, который называется рабочей областью, и электронного пера. При воздействии пером на рабочую поверхность на экране компьютера отражаются штрихи, которые являются составной частью рисунка или текста. И если программы позволяют рисовать в каком-либо стиле, а также помогают устранить недостатки, помогают восполнить отсутствие навыков, умений в рисовании, то графический планшет отражает собственный стиль и мастерство художника.
К положительным чертам цифровой живописи можно отнести доступность, большую скорость работы, интересный унифицированный инструментарий. Экономия времени при подготовке к рисованию также присутствует — не нужно смешивать краски, готовить особые инструменты, место работы и специальный свет. Привычное удобное место работы на персональном компьютере или ноутбуке позволяет творить, не отвлекаясь на бытовые сложности. Также цифровая живопись позволяет смешивать стили, получая уникальные изображения.
Однако, при создании рисунков с помощью современных цифровых технологий существует ряд сложностей, с которыми может столкнуться и сам художник, и ценители его творчества.
Во-первых, это сложность освоения. Художник в цифровой живописи должен правильно установить и использовать программное обеспечение, чтобы добиться нужного стиля и отражения практических навыков. Так, современные программы позволяют использовать настройки кисти, холсты, слои, эффекты теней, свечения, контуров, скосов, инструменты управления цветом и текстурами, фильтры светокоррекции и другие возможности. Весь инструментарий содержится в программном обеспечении, и на этапе установки, и перед началом рисования требует освоения и изучения.
Цифровыми художниками становятся в основном самые энергичные и любознательные люди, умеющие самообучаться и находить информацию самостоятельно; дизайнеры и полиграфисты (имеющие опыт работы с графикой на персональном компьютере) [4].
Во-вторых, необходимость наличия современного и мощного компьютера с большой оперативной памятью, что позволит создавать большие картины, обрабатывать их, сохранять. При этом человек, который смотрит на работы художника, исполненные с помощью цифровых технологий, также должен обладать устройствами с хорошим цвето-разрешением, чтобы увидеть все оттенки, использованные художником, открыть файл с картиной или загрузить его на свой гаджет.
В-третьих, в рамках художественной цифровой живописи возникает вопрос с авторскими правами на полученные изображения. Существует возможность копирования произведения бессчетное количество раз, что ставит под удар самого автора. И если вопрос с самим изображением уже урегулирован российским правом, то возникает вопрос авторских прав при скачивании или обмене копиями цифровых изображений.
В-четвертых, не каждый художник имеет специальное профильное образование, а возможности цифровой живописи вообще не требуют обучения художественному мастерству. В научной литературе отмечается, что не каждый цифровой художник в достаточной степени владеет навыками композиции, колористики и перспективы, поверхностно разбирается в анатомии человека и животных [5]. При равных возможностях использования интерфейса различных программ для создания художественных произведений, отсутствие требований к профессиональному профильному образованию, востребованностью цифровых произведений живописи как быстрого продукта деятельности, каждый художник в области цифровой живописи должен стремиться к созданию своего уникального стиля, который позволит выделить его произведения из общего ряда, создаст возможность идентификации именно этого человека как творца уникального произведения. Живопись подразумевает не просто создание цифровой картинки низкого качества, но и формирование культурного слоя, закрепляющего современное развитие человечества, оставляющего след в искусстве и память потомкам.
Таким образом, развитие современных компьютерных технологий влечет за собой внедрение некоторых направлений гуманитарного знания в техническую сферу с использованием современных возможностей технических средств.
Цифровая живопись на современном этапе развития компьютерных технологий — это перспективное направление для современного художника. Результаты такой деятельности могут быть использованы сразу же после завершения работы. Не нужно ждать, чтобы высохли краски, нет необходимости оцифровывать созданный рисунок, особенно большого размера. Очень удобно использовать результаты цифровой живописи в дизайне, подготовки макетов книг и журналов, рекламной сфере.
Однако это процесс требует также обладание художником основ компьютерной грамотности, чтобы правильно распорядиться техническими возможностями, предоставляемыми современными информационными технологиями, а также развитием защиты авторских прав в цифровой живописи.
Компьютерные технологии в руках художника
Цифровые компьютерные технологии — бесценный ресурс для художников, людей, изучающих или просто интересующихся искусством.
Главной целью компьютерных художников является самовыражение, мгновенная фиксация постоянно меняющихся мыслей и образов, мимолетных ассоциаций.
Применяются компьютерные технологии абсолютно во всех сферах художественной деятельности: в изобразительном искусстве, музыке, театре и кинематографе. Каждое из этих искусств они выводят на качественно новый уровень, коренным образом трансформируют их содержание и форму, что ведет к необходимости переосмысления их места в системе других искусств. Особенно большие преимущества по сравнению с плоскостными, двухмерными искусствами (например, графикой и живописью) компьютер создает для архитектуры и кинематографа, трехмерных по своей природе.
Компьютерные технологии обеспечивают оптимальные условия для творческого поиска в области формы и содержания в искусстве. В условиях постоянно обновляющихся техник и приемов работы они позволяют постоянно совершенствовать художественный образ. На каждом из последующих этапов его создания как исходный материал могут быть использованы полученные ранее творческие находки и достижения.
Практически все, что художник делает карандашом, пером или кистью на листе, резцом или иглой по дереву, линолеуму, металлу и т.д., сейчас можно выполнить с помощью компьютера. Компьютерные программы предусматривают обращение к любой технике и учитывают различные потребности художника. Например, в фотошопе интерфейс (набор интерактивных кнопок и меню, с помощью которых задаются команды компьютеру) содержит набор инструментов для создания рисунков и редактирования фотографий. Программа "Пейнтер" предназначена для художника — живописца или графика, "Корел дро" отвечает потребностям дизайнера. Возможности компьютерных программ постоянно обновляются и совершенствуются.
Компьютер в цифровой живописи — это такой же инструмент, как и кисть с мольбертом. Для того чтобы хорошо рисовать на компьютере, необходимо знать и уметь применять все накопленные поколениями художников знания и опыт (перспективу, цветовой круг, блики, рефлексы и т.д.). Такая живопись обладает рядом преимуществ, главным из которых являются доступность и высокая скорость работы. При работе на компьютере выбор нужного цвета — дело секунд (в отличие от традиционной живописи, где необходимы опыт и время для смешивания красок), выбор кисти (инструмента) — также секундная операция.
Возможность исправлять, отменять и сохранять полученные результаты на любом этапе творчества, возвращаться к ним впоследствии — все это позволяет профессиональному художнику работать во много раз быстрее и эффективнее. Компьютерное произведение сразу готово к использованию в цифровых технологиях кино, игр, книжной и журнальной верстки, а вот полотно, написанное кистью, надо предварительно перевести в цифровой формат.
Одним из существенных достоинств компьютерной живописи является использование уникального инструментария. работа со слоями, нанесение текстур на нужные участки картины, генерация шумов заданного типа, различные эффекты кистей, фильтры и коррекция — все это недоступно традиционной живописи. Очевидны также и перспективы в этой работе. В совершенствовании техники и выразительных средств традиционное искусство достигло своего предела еще в XVIII в., а в компьютерной живописи, произведения которой пока еще заметно уступают лучшим полотнам гениев прошлого, открываются все новые горизонты для дальнейшего развития. Растет разрешение мониторов и мощность компьютеров, повышается качество цветопередачи, меняются и совершенствуются программы для цифровой живописи, существует принципиальная возможность создания новых способов и устройств для работы с изображением (проекторы или голография).
Кажется, компьютеру подвластно все. Но так ли это на самом деле? Может ли он заменить человека-творца? До сих пор дискуссионным остается вопрос об ослаблении уникального авторского почерка, утрате высокого статуса мастера и профессионала в искусстве. Вполне возможно, что В.М. Васнецов, будь у него компьютер, не стал бы почти 20 лет трудиться над своим шедевром "Три богатыря". Кроме того, в чем ценность картины, созданной на компьютере, если ее можно размножить любым тиражом? Вот почему художник, занимающийся компьютерной живописью, вынужден ограничивать тираж своих работ (он отпечатывает снимок в одном — пяти экземплярах, после чего уничтожает оригинал).
С помощью компьютера можно создать не только картину, скульптуру, но и литературное произведение. Автор или группа авторов готовят схематичное описание всего того, что должно быть в книге, — сюжета, места действия, поступков героев. Компьютеру дается задание "оживить" это по определенным образцам. В течение нескольких минут компьютер комбинирует сцену, используя уже имеющиеся элементы и персонажи. Такие компьютерные книги создаются в считанные минуты.
По тем же правилам делаются компьютерные фильмы. У режиссера, как правило, имеется богатейшая база данных (отснятые заранее пейзажи, сцены, герои и т.д.). Компьютеру дается задание отобрать нужный материал и скомбинировать его в соответствии с заданной схемой. Подобная модификация материала осуществляется таким образом, чтобы избежать явных повторов и однообразия.
В процессе развития компьютерного искусства сложилось два направления. Первым возникло направление, представители которого, используя определенную компьютерную программу, не знают заранее, какой конечный результат они получат. Компьютер сам генерирует, производит изображения и фактически выступает в роли творца (например, создание электронных абстракций). Второе направление предполагает, что художник использует компьютер как средство моделирования и демонстрации законов, лежащих в основе художественного творчества. Для него это некое объединяющее в себе функции палитры и холста творческое пространство, в котором автор почти никак не ограничен в выборе спектра цветов, сложности достигаемых эффектов и цветовых рельефов. При решении конкретных творческих задач эти два подхода часто используются одновременно, позволяя объединить в одном произведении мастерство художника и компьютерные эффекты.
В последнее время появилось немало талантливых компьютерных художников, известных всему миру. большинство из них — профессионалы, работающие для крупных фирм, студий компьютерной графики и анимации. По-прежнему есть среди них и свободные художники, напоминающие нам о классических мастерах. в одиночестве работающих в своих мастерских.
Медиахудожники — это настоящие творцы будущего. Их время обязательно настанет, потому, что новое, молодое поколение уже не боится компьютера и смело осваивает его безграничные возможности.
Компьютер как инструмент в работе художника" — Дербичев Эдил.
Компьютер как инструмент в работе художника. Дербичев Эдил.
Обратим внимание на некоторые возможности и преимущества, представившиеся с появлением в работе театрального художника компьютера с множеством разного рода программных обеспечений.
I. Современный театр повседневно сталкивается с необходимостью:
а) неустанно удовлетворять потребности (ожидания) зрителя повседневная жизнь которого находится под воздействием постоянно развивающихся и совершенствующихся средств развлечения, изощренность которых не знает границ. Сколько бы это ни вызывало брезгливо высокомерное отношение одних, растерянность или панику других, снисходительные улыбки третьих, бурный восторг четвертых, — ясно одно — такова реальность и с этим приходится считаться;
б) использовать в условиях бурного развития техники и технологии возникновения все новых видов технических средств и материалов, а также расширения сфер и способов их применения. Мы должны ежедневно оценивать и переоценивать место ТЕАТРА и как средства художественного выражения, и как социальное явление. Ежедневно искать свою нишу, свое место в этой бесконечно многоцветной палитре «охотников за зрителем». Ситуация эта далеко не нова. Даже при поверхностном взгляде на историю театра мы обнаруживаем, что это всегда было в той или иной форме. Ярким примером этому может служить испытание, которому подверглось театральное искусство с изобретением кинематографа, который дал живую, движущуюся картинку с бесконечным количеством реальных мест действия, крупный план и пр. А позже телевидение, которое доставило эту картинку в дом каждого желающего.
Но определенные качества театрального действа делают позиции театра непоколебимыми. Ведь кино или телевидение не может заменить ТЕАТР в части прямого живого контакта между актером и зрителем.
II. Особенное значение разного рода изобретения имели и имеют для тех, кто работает с визуальной стороной спектакля и в первую очередь для художника-постановщика. Те из художников, кто ищет новые возможности для визуального воплощения своих идей и идей режиссера и, в конечном счете, эффективного воздействия на зрителя, расширяют спектр средств в процессе знакомства с новшествами. Достойное место в этом процессе занимает компьютер.
Для многих современных театральных художников компьютер стал неотъемлемой частью их повседневной профессиональной деятельности. Это открыло новые способы и методы работы, особенно в деле организации и эффективизации.
В то же время появление нового и столь сложного инструмента поставило перед необходимостью:
а) учиться пользоваться им, и
б) принимать изменения в условиях работы, вызванные появлением компьютера.
Работа театрального художника состоит, как правило, из функций довольно разного характера:
— информативных (поиск материалов в процессе создания визуального образа);
— чисто творческих (поиск пространственного решения спектакля и его подача (экспозиция);
— организационно-творческих (общение с режиссером, специалистами художественно-постановочных частей, работниками театральных мастерских и другими вовлеченными в работу над созданием театрального произведения).
III. 1) Подготовительная работа, сбор информации, работа с режиссером над драматургическим материалом (прессой), поиск исторических и других материалов.
К числу областей, в которых компьютер как инструмент очень эффективен (если не сказать незаменим), относится работа с текстом. В совокупности с возможностью выхода в интернет и пользования электронной почтой, компьютер имеет ряд неоспоримых преимуществ перед другими средствами коммуникации.
Здесь следует отметить и работу над пьесой.
а) Всемирная электронная паутина (интернет) дает неограниченные возможности поиска и получения разного литературного материала. Чрезвычайная доступность делает интернет привлекательным не только для крупных издательств, библиотек, архивов, но и для отдельных писателей, маленьких книжных магазинов. Практически, сидя у себя дома или в мастерской, можно прочитать или выписать книгу, пьесу, манускрипт, находящийся в другом городе, стране.
б) В работе над текстом пьесы у режиссера часто необходимо общение с драматургом, художником, композитором, хореографом и др. Компьютер многократно облегчает процесс редакции.
При помощи таких общедоступных программ для работы с текстом, как Word, Excel и т.п., вовлеченные в работу над литературным материалом могут читать, корректировать, выбирать, стирать, восстанавливать стертое, менять местами, вставлять новое, иллюстрировать, посылать друг другу комментарии и т.д., находясь физически в разных точках мира.
2) Эта возможность практически мгновенной передачи информации на расстоянии открывает обширные возможности в работе над визуальной частью образного решения спектакля. С первой минуты соприкосновения с драматургическим материалом или первой встречи с режиссером у художника появляется необходимость демонстрации своих идей (эскизы). Часто такая необходимость усиливается в случаях, когда режиссер и художник-постановщик мало знакомы со стилем и методами работы друг друга. Здесь компьютер может быть очень полезен. Например: художник сделал несколько набросков сценографического решения пространства сцены и решает продемонстрировать их режиссеру для согласования цветового решения, фактуры. Эта задача может быть упрощена и ускорена при помощи компьютера с программой Fotoshop и сканера. Заложив один линейный рисунок (или чертеж) в память компьютера с помощью сканнера и активизировав Fotoshop, можно на экране продемонстрировать бесконечное количество решений в присутствии режиссера и других вовлеченных в процесс. При этом, если выбор фактур, который предлагает Fotoshop, недостаточно, в компьютер можно с помощью сканера вводить другие фактуры (формы) с фотографий, эскизов и т.д. — их количество ограничивается только объемом памяти — и использовать в работе. Причем замена одной фактуры (цвета) другой в эскизе или изменение цвета или любого другого параметра или качества происходит в считанные секунды (в зависимости от мощности компьютера).
3) Макет занимает часто очень важное место в презентации сценографического решения спектакля и очень часто играет главную роль в организации пространства сцены данного решения. Макет является часто также одним из самых трудоемких элементов сценографического проекта. В зависимости от стиля работы режиссера, художника по свету, конструктора или других вовлеченных может возникнуть потребность в макете на ранней стадии работы над спектаклем.
Создано и ежедневно создается и совершенствуется большое количество так называемых ЗD (трехмерных) программ, которые позволяют довольно быстро построить объемную конструкцию в иллюзорном пространстве. Такая конструкция в разной степени может заменить макет. Примером таких программ могут служить Vi r tus WT Pro или Form-Z. При помощи такой программы можно занести двухмерные параметры (например, планировку), затем задать третье измерение (высоты) и в считанные секунды получить объемную конструкцию. Такая конструкция вполне может заменить большинство основных функций макета, так как ее можно вращать во всех направлениях, в пространстве, созданном при помощи этой конструкции. Можно двигаться, менять цвет, фактуру, размер, расположение любого элемента, имитировать освещение при помощи Fotoshop (в случаях, когда требуется несложная иллюстрация какой-либо фактуры), или, например, Elect r ic Image или WYSIWYG (которая дает возможность более сложной работы со светом с созданием иллюзии перспективы в цвете или фактуры).
С применением Electric Image художник-постановщик может очень эффективно сотрудничать с художником по свету в постановке света и выбору типов осветительной аппаратуры. При подборе любого элемента освещения спектакля программа предоставляет исчерпывающую информацию о технических данных, адреса производителей, что значительно облегчает и сокращает процесс как в творческом, так и в практическом смысле. Так как в программе предусмотрена возможность до загрузки новыми данными, она может служить прекрасным источником информации о последних достижениях в актуальной области, что очень полезно для повышения квалификации специалистов. Эта программа также дает возможность наглядно демонстрировать различные светофильтры в «виртуальном макете», используя регистры (каталоги) наиболее известных производителей светофильтров все с той же полной информацией, с адресами и телефонами. С поставщиком тут же можно связаться, например, через интернет и заказать (купить).
4) Наверное, самым большим достижением компьютера как средства коммуникации является то, что весь мир стал доступным, приблизился «на расстояние вытянутой руки». Художнику-постановщику уже не надо с папкой эскизов или макетами ездить по театрам, чтобы показать себя. Не нужно даже никаких фотографий по почте. Все можно сделать через электронную почту в считанные секунды. Вообще, связь художника-постановщика с театром получила много новых качеств с привлечением компьютера.
Что-то из этого уже стало неотъемлемой частью повседневности в административной и организационной работе театра. Например, графики репетиций, планы и протоколы заседаний, различная техническая документация, реклама, связь со СМИ. Компьютер делает неоценимую работу по упорядочиванию, информированию, созыву, запоминанию, напоминанию и т.д.
Но есть функция, к которой приобщается все больше художников-постановщиков. Это связь с театром, с режиссером, с производственными мастерскими. Как уже было упомянуто выше, необходимость физического присутствия художника в процессе планирования, проектирования, производства декораций часто теряют свою необходимость. Это может дать театру возможность привлекать к работе над спектаклем художника, который занят другой постановкой, в другом городе, другой стране. А также сэкономить на дорожных и других расходах, связанных с вызовом художника на периоды производства спектаклей. Довольно частым стало явление, когда художник-постановщик создает весь проект, в том числе — виртуальный макет в компьютере, изготавливает CD-rom и посылает в театр.
В театре и в производственных мастерских любой работающий над спектаклем может с помощью компьютера и монитора просматривать эскизы с приложенной информацией о типах материалов, производственные чертежи до мельчайших деталей, вплоть до количества и размеров шурупов и гвоздей и при желании адресов их производителей, виртуальный макет, который можно рассматривать с любой точки зрения, в который можно войти, приблизиться к любой детали вплотную. Образно говоря — пройтись по сцене среди декораций, которые еще не изготовлены.
IV. В моей преподавательской работе компьютер выполняет неоценимую работу. В частности компьютер является великолепным «секретарем», например, в распечатке письменных заданий, в ведении учета посещаемости и успеваемости студентов. В написании характеристик следит за соблюдением установленных форм и стандартов написания. Для этого существуют программы для обработки текста, такие как Microsoft, Word или M.Power Point, которые дают возможность заранее закладывать определенные сведения (обязательные) так, чтобы они автоматически занимали отведенное место в формате, как только я начинаю писать актуальный документ.
Но главную нагрузку компьютер несет все-таки в работе с графическими виртуальными программами, такими, как Virtus Walk T.Pvo, Fotoshop и др. Это сканирование и демонстрация каких-нибудь наглядных пособий, работа с театральным плакатом, техническими чертежами, прогулка в виртуальном пространстве, упражнения по трансформации 2D-изображений (например, планировки) в ЗD пространство (например, перспектива).
Современные видео проекторы позволяют проделать все операции в комплексе с одновременной проекцией на большой экран и даже просто на белую стену, например,1,5х2,0 м. В аудиторных занятиях (лекциях) это дает моим студентам незаменимую возможность одновременно всей группе в 10-15 человек наблюдать последовательность выполнения различных операций (при этом размер экрана ограничивается только мощностью видео-проектора). Это в свою очередь многократно увеличивает эффективность процесса обучения. В условиях, когда с каждым годом поступает все больший процент учащихся, интересующихся компьютером, и умеющих обращаться с ним, значение последнего неуклонно растет.
V. Повседневное применение художником компьютера как изобразительный инструмент открывает перед нами достойный изучения феномен. Используемый в качестве средства выражения идеи художника, компьютер неуклонно ведёт последнего по пути формирования новых методов творческого мышления. Это явление интересно особенно в свете существующего разногласия между сторонниками и противниками применения компьютера в художественном творчестве, в оценках перспективы последнего в этой связи.
Становление компьютера как изобразительный инструмент очень напоминает период появления и развития синтезатора среди музыкальных инструментов. Синтезатор быстро нашёл применение в популярной музыке 60 — 70 — 80х годов, возможно слишком широкое, что привело к поляризации мнений, оценок явления. Среди энтузиастов можно было услышать об абсолютных возможностях «имитатора» в деле полной замены акустических инструментов. Со стороны пессимистов обвинения в адрес синтезированного звука в отсутствии «жизни» Но это противоречие способствовало колоссальному развитию и обогащению музыкальной жизни особенно в Европе и Америке где синтезатор нашел особенное применение.
Если сторонники изобретения трудились над «оживлением» синтетического звука то его противники углубились в поиски особенного акустического звучания В результате — появление ряда великолепных художников звука, создающих и исполняющих музыку с помощью разного рода синтезаторов, обогащение поп музыки народной и классической музыкой, применение бесконечного разнообразия старинных, народных и экзотических музыкальных инструментов.
Что касается компьютера как инструмента в руках театрального художника — несомненно — его место будет утверждаться. Художник, в поисках большей выразительности, влияет на развитие изобразительных возможностей компьютера. А компьютер в свою очередь как инструмент(равно как карандаш или кисть) и материал (как краска или глина) влияет на стиль и образ мышления художника. Эта взаимосвязь между творцом и объектом творчества ведет к возникновению нового жанра изобразительного искусства, новых методов работы театрального художника, нового поколения сценографов.
Перспективы сочетания сценографии и компьютера мне видятся в самом оптимистическом свете. Компьютер ежедневно занимает все новые рубежи в этой области и предлагает все новые возможности. Скорости развития этого процесса позволяют видеть в недалеком будущем театрального художника просматривающим любую деталь декораций в процессе производства и таким образом руководящим работой исполнителя на любом этапе и в любой степени, вплоть до заготовки колеров в производственных мастерских. И делать это в другом конце света.
Нетрудно представить, как художник создает пробы несуществующих материалов, заказывает их производство и добивается производства в точном соответствии с пробой при помощи персонального компьютера. Очень привлекательна перспектива возможности привлечения лучших театральных педагогов мира к проведению занятий одновременно в десятках школ, физически находясь в одной точке планеты.
Но особенно интересны те возможности компьютера, которые мы себе сегодня еще не представляем. Ведь реальность, как правило, намного интересней любых, самых фантастических ожиданий.